无论是引人入胜的，拉拉兰的好莱坞，还是一年一度的奥斯卡和金球奖。美国在电影界拥有绝对的话语权和影响力。发达的美国电影业的正常运转离不开各个岗位的专业人才，而且每年都有很多来自美国的优秀电影学院将这些理论技术和优秀的思想执行力传递给世界各地的电影业。 . 电影人才。
01 纽约大学迪斯学院
纽约大学蒂施艺术学院
美国纽约
迪斯艺术学院是美国最好的艺术学院之一。
学院开设本科、研究生、博士等不同层次的课程。优势专业包括电影、表演、新媒体互动艺术、游戏设计等。
泰什艺术学院是美国排名前三的电影学院之一。它是许多电影学生的梦想学校。
帝国理工学院坎巴尔影视学院是帝国理工乃至纽约大学的著名专业。每年不到5%的录取率，依然挡不住世界各地怀揣电影梦想的同学们为这个梦想的系而努力。
影视系的细分专业有：
电影研究（电影研究） 戏剧写作（戏剧写作） 研究生电影（研究生电影） 本科电影和电视
蒂施艺术学院电影专业的就业情况非常好。作为世界顶级的电影学院，蒂施艺术学院的人才可以与美国电影界无缝对接，强大的校友网络也拥有强大的校友网络。方便毕业生进入行业。迪斯艺术学院是世界上产生最多奥斯卡奖得主（19）的学院。获得奥斯卡最佳导演奖的中国导演李安、好莱坞导演之父马丁斯科塞斯、《哈利波特》导演克里斯哥伦布，都是迪斯学院的校友。
我国著名导演张艺谋、著名演员胡歌都曾在这里学习。
02 南加州大学电影艺术学院
南加州大学，南加州大学
南加州大学电影艺术学院
南加州大学（USC）是美国西海岸历史最悠久的顶尖私立研究型大学，位于美国洛杉矶。
南加州大学电影艺术学院成立于 1929 年，是美国第一所授予电影艺术学士学位的大学，拥有来自世界各地的影视行业校友——艺术家、技术人员、作家、导演、行业领袖，以及该领域的最高级别高管。
背靠好莱坞的南加州大学为美国乃至世界的影视业提供了大量人才。校友们曾开玩笑说，如果南加州大学的所有毕业生都决定在同一天放假，美国的影视业也将被迫停摆一天。校友获得了无数奖项，包括但不限于奥斯卡、艾美奖以及世界各地主要电影节的各种奖项。平均每两年就有一名校友获得奥斯卡提名。
多家电影公司和知名校友捐赠在这里建设世界一流的影视中心，提供一流的教学设施和设备。学校拥有乔治卢卡斯教学楼、玛西娅卢卡斯后期制作楼、史蒂文斯皮尔伯格电影配乐录音室、哈罗德劳埃德工作室、约翰尼卡森工作室等。
学校的电影专业和游戏设计专业常年排名全美第一。
南加州大学电影学院是美国专业范围最广的电影学院，几乎涵盖了与影视相关的所有领域。七个细分专业是：
1.动画+数字艺术
2. 电影与媒体研究
3.影视制作
4. 互动媒体和游戏
5. 媒体艺术与实践
6.做专业
7.影视写作
每个亚专业都有本科-研究生水平的课程，专业提供电影与媒体研究哲学博士、媒体艺术实践等专业。
作为美国最好的电影学院之一，并且紧邻世界电影业的中心好莱坞，USC电影学院的学生在校期间有很多与大牌公司合作的机会，很多校友都会提供实习机会学生毕业前的选择机会。几乎所有学生毕业后都可以立即就业并获得一份不错的工作机会。
▲与南加州大学电影学院密切合作的部分公司
该片最著名的校友是电影《星球大战》系列导演乔治·卢卡斯和音响大师班布特、《达芬奇密码》导演罗恩·霍华德、《阿甘正传》导演罗伯特·泽米吉斯、约翰·米利奥斯、《巧克力工厂》 ”导演大卫。L.沃尔普等
游戏设计校友代表包括中国游戏大神陈星涵（《光宇》设计师）。
03 查普曼大学道奇电影与媒体艺术学院
查普曼大学
道奇电影与媒体艺术学院
加利福尼亚州奥兰治县
查普曼大学是橙县规模最大、最负盛名的私立学校，被美国新闻与世界报道评为西部地区顶尖大学第六名。
查普曼大学以电影专业闻名。学校的道奇电影艺术学院在美国乃至世界名列前茅。是全球电影人才的聚集地，属于世界顶级电影学院。
在 The Warp 的 2020 年电影学院排名中，查普曼道奇电影学院排名第 4。
道奇电影学院也是美国唯一一所拥有自己的电影公司（查普曼影业娱乐）的电影学院美国伯克利音乐学院南加州大学好莱坞电影配乐，学校的硬件设备是世界电影学院中最好的，[3]查普曼大学充当桥梁道奇电影学院的学生进入电影业。[3-4] 学院电影制作录取率低至7%。
查普曼大学道奇电影学院的专业课程非常详细，教学风格也比较工业化。
道奇电影学院的知名校友包括美剧《怪奇物语》的导演马特·达弗。
道奇学院本科阶段提供的课程有：
BFA广播新闻和纪录片
创意制作 BFA创意制作
动画和视觉效果动画和视觉效果中的BFA
电影制作制作中的BFA
电影研究学士学位
公共关系和广告学士
编剧编剧BFA
银幕表演学士
电视写作与制作学士
道奇电影学院的研究生课程包括——
纪录片制作 MFA 纪录片制作
电影制作MFA电影制作
电影研究MA电影研究
影视制作MFA电影制作
生产设计MFA 生产设计
编剧 MFA 编剧
电视写作与制作MFA 电视写作与制作
影视制作JD/MFA影视制作
MBA/MFA 影视制作
各专业具体申请要求，留学请加Partartedu。
04 洛约拉马利蒙特大学
洛约拉马利蒙特大学，LMU
影视学院
美国洛杉矶
洛约拉玛丽蒙特大学 (LMU) 是美国西海岸最大的私立天主教耶稣会大学。占地 150 英亩的校园位于加利福尼亚州洛杉矶西侧的普拉亚维斯塔附近一个僻静而美丽的地区。LMU是美国著名的绿色校园。
LMU影视学院：2011年《普林斯顿评论》将美国摄影和影视制作大学排名前10。在好莱坞报道者评选的全美前 25 名电影学院中，LMU 在 2014 年至 2019 年位居全美第 8 位，2020 年位居全美第 7 位。College Factual（今日美国）在全国排名第五。
学校于1964年开办影视节目，直到2003年洛约拉马利蒙特大学影视学院才正式成立。
学校位于洛杉矶西南部，靠近卡尔弗城，这里是索尼影视娱乐和许多其他影视公司的所在地。虽然成立时间不长，但师资力量雄厚。
许多 LMU 教授毕业于南加州大学，一些 UCLA 教授在 LMU 教授课程。据说LMU的课程设计是按照南加州大学的制度设计的，学校还聘请了多位具有好莱坞工作经验的行业教师。
硬件条件：学校相机主要有佳能XF100、索尼PMW-EX3、佳能C300、红一等，研究生一年级只允许拍摄佳能XF100和索尼PMW-EX3，佳能C300或红一一个可以用于第二年及以上。
灯、灯脚和各种现场服务设备都非常充足。因为本科有录音专业，录音设备很好。学校有两个声场，一个较小的绿幕电视声场和一个较大的电影声场。
后期制作方面，有8个带剪辑调色设备的剪辑室，还有一个录音室、一个混音室和两个杜比混音室
LMU影视学院本科课程的竞争尤其激烈，录取率仅为19%。
2018年，学院专用设备空间35000平方英尺，供研究生优先使用。2020年春天，包括放映厅、拍摄教学舞台和动作捕捉工作室在内的25000平方英尺空间破土动工。今年秋天开放使用。
LMU 与其他电影学院不同的另一件事是，LMU 电影学生拥有他们在学校拍摄的作品的知识产权。
LMU电影学院提供电影和电视制作、编剧、动画、录音艺术和电影研究辅修的本科课程，以及电视写作和制作、影视制作和故事片写作的研究生课程。
LMU影视学院为学生提供与400多家合作公司的广泛实习机会。
著名校友包括 Barbara Broccoli（自 1990 年以来制作 007 电影），
黄一宇（詹姆斯·黄，《X档案》等代表）、弗朗西斯·劳伦斯（饥饿游戏导演）、大卫·米尔金（辛普森执行制片人）等。
LMU电影学院提供三个美术硕士课程 -
-电影和电视制作（PROD）
-为屏幕写作（WSCR）脚本写作
-电视写作和制作 (WPTV) 电视写作和制作
申请材料包括：
申请表；
50美元的申请费；
详细的个人陈述；
成绩单；
GRE 成绩（本科 GPA 超过 3.0 可豁免）；
两封推荐信；
创造性工作的补充材料，包括书面或多媒体格式，反映申请人想要突出的特殊才能或专业技能。
影视制作项目的申请者必须提供创意作品的例子；
编剧和电视写作与制作专业的申请人必须提交写作样本。
LMU电影和电视学院提供的文学学士学位课程包括——
- 动画艺术学士
- 电影、电视和媒体研究文学士
- 影视制作
电影和电视制作文学士
- 录音艺术
录音艺术文学士
- 写剧本
编剧文学士
各专业具体申请要求，留学请加Partartedu。
05 加州大学洛杉矶分校
加州大学洛杉矶分校
美国加利福尼亚州洛杉矶
UCLA 是全美最好的公立大学之一，也是 UC 系列中排名最高的大学。UCLA在最新的US News 2021综合大学排名中位列第20位，在QS美国大学排名中位列全球第36位。
UCLA的艺术学院分为艺术与建筑学院、音乐学院、戏剧影视学院、表演艺术学院。
电影学士
电影学士
电影学士课程提供人文教育和影视历史、理论和制作课程。影视专业的教学范围包括三个方面：
1. 电影与媒体研究（历史、理论与美学）；
2. 制作（电影、电视、数字、实验和动画）；
3.影视工艺（写作、导演、摄影、录音、剪辑）。
（*注：本专业不允许学生攻读双学位。）
摄影
摄影
本专业是电影制作的细分专业之一。它成立于1997年，学制4年。毕业于影视美术专业，获硕士学位。该计划提供灵活和创新的年轻电影摄影师所需的审美、技术和组织技能培训。
电影制作/导演美术研究生
制作/导演 MFA
这个专业是加州大学洛杉矶分校的王牌专业之一。知名校友包括《教父》导演科波拉和《速度与激情6》导演林毅夫。
06 美国电影学院
AFI 音乐学院
美国加利福尼亚州洛杉矶
美国电影学院（AFI Conservatory，简称AFI）是美国电影学院的分支机构之一。自1969年成立以来，已成为世界顶级电影学院之一，也是美国最难的电影学院1），也是当之无愧的美国No.1电影学院（The No. 1 Film School）。好莱坞报道）。
AFI不提供本科教育，只提供硕士学位（MFA）。AFI的硕士项目也非常专业，专业方向包括导演、摄影、剪辑、制作、制作设计、编剧。AFI的重要任务是帮助学生学习制作电影。学生有机会在学校制作很多电影。例如，要求学生在第一年至少参加 3 个项目。
提供的六个专业是：
电影摄影
导演导演
编辑
生产
生产设计
编剧 编剧
仅在过去五年中，AFI 校友就获得了 14 项奥斯卡提名和两项奖项；81项艾美奖提名和11项大奖；21项金球奖提名和4项大奖；以及其他主流电影节的更多内容。有 317 名校友的 204 件作品入围、提名或获奖。
07 爱默生学院
爱默生学院
爱默生学院成立于 1880 年，位于美国波士顿市中心。它是美国第一所开设人文与传播专业的文理学院。它也是美国唯一一所致力于信息交流艺术和人文背景的综合性学院。
爱默生学院的电影系是全美最大的电影系之一，在 2014 年被好莱坞报道者评为全美第九。
电影系开设的专业包括——
执行代理博鳌亚洲论坛
创意企业业务 BA
喜剧艺术喜剧艺术学士学位
电影与媒体艺术硕士
电影艺术（全球）BFA
媒体艺术制作 BA/BFA
媒体研究学士学位
公共关系公共关系硕士
舞台与制作管理学士
舞台与屏幕设计/技术 BFA
戏剧院学士
戏剧与表演学士
戏剧教育与应用戏剧 MA/MFA
为影视艺术硕士写作
本科申请语言要求
剑桥英语 176
多邻国 105
雅思 6.5
PTE学术60
托福 80 分（最低 20 分）
08 波士顿大学
波士顿大学
波士顿大学，简称BU，始建于1839年，是美国历史悠久的顶尖研究型大学，也是美国第三大私立大学。它的主校区位于波士顿市中心的查尔斯河畔。省工学院隔河相望，
影视系隶属于传播学院。
著名校友包括 Bonnie Hammer（NBC 有线电视主席）、Orlando Bagwell（加州大学伯克利分校纪录片节目主任）、Nancy Dubuc（VICE 执行总裁）等。
该部门致力于将愿景变为现实。波士顿大学传播学院影视系教授学生如何跨电影、电视、新媒体等不同平台讲故事。经常进行跨部门、跨院系的合作。
本科课程包括——
广告学士
电影和电视学士学位
新闻学学士学位
媒体科学学士学位
公共关系学士
研究生课程包括 -
广告MS
新兴媒体研究硕士
电视中的电视 MS
影视研究硕士
编剧中的MFA
Media Ventures 中的媒体企业 MS
新闻学硕士
媒体科学硕士
媒体科学硕士：营销传播研究
公共关系硕士
本科语言要求
多邻国 120-130
托福 90-100（最低 20 分）
雅思 7
09 哥伦比亚大学
哥伦比亚大学
哥伦比亚大学的常春藤艺术学院提供电影专业。
其中，研究生（MFA）级别的专业分为两个方向——
编剧和导演MFA in Screenwriting/Directing
创意制作硕士
申请要求如下
1. 自传体文章：4-6 页（双倍行距）。（自我介绍、背景、艺术经历、创作影响力、职业目标等）
2. 电影提案：阅读下面的开场白，选择其中一个，想象接下来的场景。书面场景应包括台词和描述性文字。长度在 2-3 页之间，以剧本格式完成。提案命题每年都在变化，以下是2021年秋季入学申请的命题：
提案中的人物可以改变，但年龄和关系不能改变。
- 一个年轻人，匆匆逃离派对的喧嚣和醉酒，走进一座旧公寓楼的空荡荡的走廊。终于有了一些隐私，他用手捂住眼睛想哭——却发现他并不孤单。
- 一个坐在公共汽车上盯着前面的东西看的青少年。过了一会儿，他起身，一路走到公交车司机身后。他做了一个决定，俯身向司机搭话。
——两个五十多岁的女人，冲进图书馆的门，快步走到书架前，快速浏览书名，很快找到自己要找的书时停下脚步。其中一个伸手去拿书，另一个在她打开之前阻止了她。
- 场景：图书馆 - 早上
- 场景：公共巴士 - 白天
- 场景：公寓走廊 - 夜晚
3、戏剧写作样本：不超过十页，包括台词。必须包含日志行。可以是完整的短剧剧本，也可以是长剧的前十页（注明作品属于哪个流派）。作品必须是原创的；最好不是改编，除非是对自己之前作品的改编。作品需以剧本形式提交。不要提交舞台剧。故事不得与要提交的其他文本材料重叠。
4. 故事片概述：使用一页来描述您希望编写、导演或制作的电影（取决于您申请的细分领域）。文本需要简洁地指出与完整戏剧故事的相关性以及发展成长片的足够潜力。因此，主要人物，场景的发展和关于结局的明确陈述。故事不得与其他提交的文本材料重叠。应注明工作的类型和概况。
除上述文字材料外，还需要电影/录像作品和视觉实践作品。
10 纽约视觉艺术学院
广电视觉艺术学院
视觉艺术学院位于纽约曼哈顿，前身为成立于1947年的卡通与插画学院，1956年正式更名为视觉艺术学院。
纽约视觉艺术学院提供的电影方向专业有：
电影学士BFA电影
指导研究生 MPS 指导
社会纪录片研究生艺术硕士社会纪录片
其中，电影专业的细分专业有：
声音
纪录片 纪录片
编辑
电影摄影
编剧 编剧
导演导演
电影专业的作品集要求是一部电影作品或两部分电影论文。
胶卷电影作品
电影和视频作品需要以 DVD 形式提交或上传到 SlideRoom。电影或视频作品的长度不应超过五分钟，因此最好从较长的作品中剪下一些最好的部分。如果作为 DVD 提交，请将文件保存为 .mov 格式。应附上申请人在已完成工作中的角色的书面描述。
两部分论文
第一部分
在第一部分，申请人必须用不超过五百字描述一个虚构的故事或一个奇妙的现实生活事件。散文需要通过场景讲述一个简短的故事美国伯克利音乐学院南加州大学好莱坞电影配乐，有一个非常清晰的开头、中间和结尾。
第二部分
第二部分，申请人需要将第一部分的故事翻译成不超过1000字的电影语言。既然是对同一个故事的复述，希望申请者尽量使用视觉描述的方法、镜头语言、视角和视觉。通过这些元素的呈现，作为电影创作者的申请人需要与读者进行互动和交流，将这些事件或故事背后的每一秒都传达给他们，将读者带到你认为他们应该去的地方。
论文不一定是编剧，申请人将重点判断申请人讲述故事和传达图像、想法和场景的能力。
这篇论文需要用双倍行距清楚地输入，每页都有页码和申请人的姓名。
-结尾-
北京时间2021年9月26日星期日晚上7点
UAL LCF伦毅伦敦时装学院时装设计导师亲自授课Pat国际艺术留学时装设计专业线上公开课《如何打造英美意法时装设计合集？》Part线上社区将于时间！
北京时间2021年10月2日星期六
位于上海市浦区淮海中路的Part线下空间也为大家准备了多场线下讲座和免费创意课程，涵盖以下专业↓↓↓
建筑室内设计案例分析讲座-“我是在艺术学校还是综合学校学习建筑/室内设计？英国和美国有什么区别？”
建筑室内主题免费创意课程——移动空间的建筑设计
时尚案例分析讲座——“如何区分时尚设计、时尚造型和时尚管理三个热门专业？每个专业需要哪些人才技能？”
时尚主题免费创意课程——为爱打造时尚视觉杂志封面
平面插画案例分析讲座-“平面不只是平面？插画不只是绘画？平面设计和插画有什么区别？”
以图形插画为主题的免费创意课程——浮世雕刻插画创作
除了
学期第一学期免费直播在线公开课 Open Lecture在线课程现已开放报名
每场讲座将由来自世界前3名学校的导师主持。课程如下
Lecture 01 建筑/室内/景观专业的分析与未来发展
Lecture 03 如何打造英、美、意、法的时装设计合集？Lecture 04 连接六感的新媒体艺术、跨学科学术方向与职业规划
Lecture 05 梦想写进现实，动画专业基本介绍
06讲英国综合大学艺术设计专业申请保姆干货秘籍
第07讲 世界第一专业学院导师揭秘时尚管理界的秘密，
时尚界的宝藏太多了！
快加γχ:partartedu，进群注册吧！